La playa me aburre. Cuando estoy allí, me siento aburrido.
Si no fuera por Enzo, que me permitió instalar mi caballete y pintar, no tendría otra opción que dormir en la tumbona. Los Alpes Apuanos me observan desde lo alto, mientras que frente a mí se extienden primero la playa y luego un mar resplandeciente que se pierde en el horizonte.
Mi nuera posó como modelo, y mi hijo, como fotógrafo, capturó esta escena que luego trasladé al lienzo.
TITLE:
La playa me aburre
SUPPORT:
Cotton canvas on frame
SIZE:
50 x 60 cm
TECHNIQUE:
Oil on canvas
DATE:
August 2024
SERIAL N.:
20240802
NOTES:
Realizado completamente con espátula, salvo el rostro
Escenarios de artistas’Escenarios de artistas’ con la asociación PromoTerr en la iglesia de Santa Caterina
Del 15 de febrero al 8 de marzo en Lucca, en la iglesia de Santa Caterina, se celebrará Scenari d’Artista, una exposición dinámica e interactiva en la que el público podrá encontrar, además de las obras expuestas, diversas manifestaciones culturales y de entretenimiento.
En pintura encontramos estilos diversos, desde paisajes minuciosos a otros matéricos, desde la abstracción pura a fotografías retocadas, desde el arte conceptual a los retratos, desde lienzos pequeños a grandes… un recorrido casi completo por el arte contemporáneo.
Luego tenemos las esculturas, aquí el recorrido es menos extenso pero representativo, tenemos el arte de la madera a la deriva o la recuperación de madera arrastrada a la orilla por las corrientes marinas y fluviales, con la que el artista crea animales y objetos, junto a dinámicas esculturas de mármol estatuario, obras de cerámica y obras en hoja de aluminio y esculturas-pinturas en madera. Cerramos con el papercut, un término moderno pero que viene de muy lejos, se trata en realidad de una técnica oriental muy antigua, una nueva tendencia en el reciclaje de papel.
Una vez finalizada la presentación artística, pasemos a las dinámicas e iniciativas que ofrece Scenari d’Artista, que se presenta como una exposición dinámica e interactiva que se convierte, los fines de semana, en un espacio cultural, que ofrece encuentros y presentaciones de libros. Se prestó especial atención a la jornada de clausura, el 8 de marzo, Día de la Mujer, donde están previstos dos encuentros además de actuaciones de los artistas presentes.
Información del evento
Periodo: Del 15 de febrero al 8 de marzo de 2025, con inauguración el sábado 15 de febrero a las 16.30 horas.
Dónde: Iglesia de Santa Caterina – Via del Crocifisso 1, Lucca
INTERCAMBIO DE ARTE: EL ARTE ITALIANO Y AMERICANO SE ENCUENTRAN EN NUEVA YORK
Patrocinada por la Fundación Rambaldi en el marco de las celebraciones del centenario de 2025 y organizada por la Asociación Cultural Rambaldi Promotions en colaboración con el Culture Lab de Long Island City, la exposición “Art Exchange: Un puente entre Italia y Estados Unidos” es un evento único que tiene como objetivo unir talentos italianos y estadounidenses, creando un diálogo artístico que abrace culturas, estilos y visiones.
La exposición fue comisariada por Daniela Rambaldi y Tess Howsam, con la colaboración de Simona HeArt para la coordinación artística de los artistas italianos y Giuseppe Lombardi.
La exposición, que se realizará en Nueva York en el Culture Lab de Long Island City, del 6 de marzo al 20 de abril de 2025, será una oportunidad imperdible para admirar obras de la más alta calidad, descubrir nuevos talentos y reflexionar sobre el poder del arte como herramienta de conexión universal.
ARTISTAS ITALIANOS EN EXPOSICIÓN
La participación italiana en la exposición está representada por un grupo heterogéneo de 75 artistas, cada uno con su propia firma estilística y una contribución única a la escena del arte contemporáneo.
UN EVENTO DE SOLIDARIDAD Y CONEXIÓN
Además de celebrar el arte, la exposición destaca por su compromiso de apoyar a artistas emergentes y actividades culturales. Las ganancias de la venta del catálogo oficial de la exposición en Estados Unidos se donarán a Culture Lab LIC, para continuar apoyando a los artistas y sus iniciativas creativas.
HACIA ITALIA
Tras el éxito del evento en Nueva York, la exposición continuará su itinerancia en Italia, donde artistas estadounidenses tendrán la oportunidad de exponer sus obras, fortaleciendo aún más el intercambio cultural entre ambos países.
Una exposición de pequeño formato para presentar la vivacidad, la expresión y la belleza del arte de cerca, incluso a través de pequeñas dimensiones, dimensiones que acentúan una oportunidad funcional de intercambio, rápido y dinámico, entre el arte contemporáneo y su público.
No una reducción que se nos impone en las obras expuestas, sino una plenitud que se nos revela. Un acompañamiento con lo mínimo, el fragmento, la miga. ¡Y no creáis que esto no es suficiente!
La comisaria de la exposición Gina Affinito, el galerista Paolo Bertuzzo y Valentina Recchia, docente de arteterapia en ARTEDO Venecia, Escuela de Terapias Artísticas, para una lectura emotiva de las obras tituladas: “PEQUEÑOS ENCUENTROS CON EL ARTETERAPIA”
Información del evento
Periodo:Del 14 al 21 de diciembre de 2024, con inauguración el sábado 14 de diciembre a las 18.00 horas.
Dónde: Arte Spazio Tempo, Campo del Ghetto Nuovo, Cannaregio 2877, Venezia
El agua se refiere a la vida, en su forma primordial: la primera célula se originó en el agua; El líquido amniótico protege el niño durante el embarazo, vinculándonos indisolublemente a este elemento desde los primeros momentos de nuestra existencia. La temática de la exposición se centra en el elemento agua, con especial atención al entorno vinculado al mar, al uso y a la conservación de sus recursos para el desarrollo sostenible. Pintura, escultura, ilustración, fotografía e instalación son las formas de arte admitidas en el proyecto, en un viaje para descubrir la relación entre el hombre y el agua, que siempre ha sido un recurso invaluable para nuestra especie.
Información del evento
Periodo: Del 8 al 16 de febrero de 2025, con inauguración el sábado 8 de febrero a las 18.00 horas.
Aclaremos algo desde el principio: ¡el título lo decidió mi manager (es decir, mi esposa Luisa)!
Sin duda, la mirada del Gallo y su hermoso despliegue de pecho emplumado y colorido, llevan a pensar que es el más importante del gallinero.
En este cuadro, inspirado en una caricatura irrespetuosa publicada en Facebook, el tema ofrecía elementos estimulantes y complejos: la mirada atenta, la cresta y las barbas, el plumaje pomposo. El fondo fue rehecho íntegramente con posterioridad, cubriendo la firma con un esmalte que parece transparente y no altera el resultado final.
La Catedral de Milán y sus agujas son un tema recurrente en mis obras.
Me encanta particularmente esta gran obra del hombre, creada hace más de 400 años por una multitud de artistas y artesanos lombardos. Esta grandiosa catedral está compuesta por aproximadamente 3.400 estatuas, 135 agujas, 200 bajorrelieves y 96 gárgolas. Cada ángulo, cada fotografía, ofrece un espectáculo diferente de la obra maestra que resulta aún más fascinante por la noche.
En esta foto la Madonnina está encuadrada desde abajo, relevante y valiosa respecto a una luna milanesa, ligeramente roja debido al aire de la ciudad muy comprometido por la contaminación y el desenfreno moderno.
Soy una rana y desde la orilla me sumerjo en el lago verde donde nací y aún hoy vivo sin demasiadas preocupaciones.
Este cuadro tiene un encanto particular, debido a la alegría y ligereza de la rana, un animal libre, en perfecta armonía con su hábitat natural.
El verde del agua y las burbujas que se crean al bucear, en contraste con el azul del cielo y la transparencia de las olas y gotas que se producen en la superficie, son el entorno perfecto para jugar y vivir felizmente.
Después de un par de tardes de viernes, tenía muchas ganas de probar a pintar yo mismo algún tema que saqué de la carpeta de postales destinada a acuarelas y que suelo comprar durante mis viajes.
Los tranvías de Lisboa son definitivamente un elemento divertido para jugar y practicar el uso del color. Mi idea era hacer aparecer el tranvía entre la niebla, frontalmente y en una de esas pequeñas calles en subida que caracterizan a esta poética e inspiradora ciudad.
Obviamente no es fácil para un neófito inventar algo desde cero.
